При съемке фотографу всегда приходится решать задачу установки правильной экспозиции. Это связано с тем, что фотоматериалы могут передавать только ограниченный диапазон яркостей, причем у фотобумаги он уже чем у фотопленки (кстати этим и объясняется, то что незначительные ошибки на пленке легко исправляются при печати на фотобумаге).
Использование теории Адамса значительно упрощает выбор экспозиции для сложных условий освещения.
По этой теории любой освещенный объект можно разбить на 10 зон или ступеней от самого яркого до самого темного. Переход от одной ступени к другой соответствует одной ступени экспозиции (т.е. изменению ее в 2 раза) и тона воспроизводятся на обычной пленке пропорционально, т.е. если один из тонов воспроизведен верно, то все остальные будут располагаться в соответствующем  относительно друг друга порядке.

Глава 1: Оборудование и пленка
Глава 2: Фотосъемка
Глава 3: Проявление пленки
Глава 4: Фотокомната
Глава 5: Качественная печать
Глава 6: Тонирование отпечатков
Глава 7: Сверхконтрастная печать
Глава 8: Размытие изображения
Глава 9: Использование жидкой эмульсии
Глава 10: Коллекция снимков

Картина, создаваемая фотографическими средствами, не есть копия окружающего нас мира, хотя бы потому, что она воспроизводит объемный, трехмерный мир на двухмерной плоскости. Кроме того, наше стереоскопическое, а, следовательно, объемное видение этого мира, подменяется изображением, "нарисованным одним глазом" - объективом. Довольно часто, покорившие нас своей красотой картины природы, не получаются  на фотографическом кадре. Одна из причин этого - отсутствие ощущение объема, "воздуха", третьего измерения. Этот "дефект" изображения в равной степени может быть присущ любому жанру фотографии. Для устранения этого недостатка следует разобраться в признаках линейной перспективы - приеме передачи пространства на плоскости.
Линейная перспектива - это закономерное изменение масштабов изображения разноплановых объектов расположенных на плоскости. Чем ближе к фотоаппарату находится объект, тем крупнее он изображается. Если на снимке удается воспроизвести достаточно "читаемую" разницу масштабов разноудаленных объектов съемки, то задача передачи пространства будет решена. Уменьшение масштаба удаляющихся предметов - первый признак линейной перспективы. Второй признак линейной перспективы - стремление параллельных сойтись в одной точке на линии горизонта. Наличие линейного рисунка, обозначающего пространство на плоскости, имеет большое значение. В силу геометрических свойств оптики, объектив автоматически строит изображение предметов расположенных близко - крупнее, а далеко - мельче. Однако, полагаться на то, что фотообъектив сам построит правильное изображение и "пространственная" картина на плоскости снимка получится сама по себе, не приходится.
Решение задачи пространственного построения кадра находится в выборе направления съемки, расстояния и высоты точки съемки. Именно эти координаты определяют:
• Пространственный или плоскостной линейный рисунок кадра. (Направление съемки)
• Соотношение масштабов изображения разноудаленных объектов съемки. (Расстояние точки съемки)
• Площадь горизонтальной и вертикальной поверхности на плоскости изображения. (Высота точки съемки)

Хулиганствующий Элементъ © 2001

Все снимают пейзажи.
Это, пожалуй, самый распространённый жанр любительской художественной фотографии. Снимаем всё, что нам нравится: разнотравье полей, тишину леса, воздух долин, живописные берега рек и озёр; на даче, в походе, на отдыхе… Как хороша жизнь! Чего не скажешь о получившихся фотографиях: какие-то  неинтересные, низ – чёрный, верх – белый. И ровно посередине дорога, идущая в никуда…. Вот и поговорим, почему так получается.
Фотография, с технической точки зрения, состоит из трёх условно-независимых составляющих: СВЕТА, ЦВЕТА и ФОРМЫ. Отметим сразу, что простого наличия этих трёх составляющих вовсе недостаточно, что бы получилась по-настоящему хорошая, запоминающаяся работа. Однако, без их гармонии Ваша работа не может претендовать на успех. В данной статье автор хотел бы поделиться некоторыми сугубо практическими приёмами при работе с этими понятиями.

Хулиганствующий Элементъ © 2003

В одной книге я как-то прочитал, что духовное воспитание не позволяет северным буддистам говорить о конкретном человеке, что его нет. Мол, нет Иван Иваныча. В самом деле, если его сейчас нет тут с нами, ещё не значит, что его вообще нет. Может, он сейчас где-то колбасу кушает, а может с девушкой сидит на скамеечке в парке. Поэтому мудрые японские буддисты говорят в таких случаях несколько подругому: "Иван Иваныч не пришёл". Какое отношение это имеет к теме нашего разговора? Самое прямое, сейчас Вы и сами в этом убедитесь. Разрешите поделиться с Вами результатами моих собственных заблуждений на этот счёт.

Хулиганствующий Элементъ © 2003

Прочитал я тут на днях несколько статей про теорию экспозиции, про зонную теорию Адамса, про экспокоррекцию... Есть очень обстоятельные статьи, в которых сказано обо всём, что относится к теме, но они обладают одним недостатком: все они нудные, как налоговая инспекция. После таких статей почему-то становится невыносимо тоскливо и грустно, что больше ничего не хочется снимать, тупо понимаешь, что экспозиция - это нечто, похожее на норовистую лошадь, которую никогда не оседлать должным образом, как не старайся. Автор так не думает, и поэтому решил написать эту небольшую статью, понятную для понимания любой домохозяйки, независимо от того, каким опытом фотографирования она обладает.

Масла в огонь подливают журналы. Одну и ту же модель могут назвать «профессиональным 5-мегапиксельным аппаратом» в одном месте и «любительской мыльницей с ограниченными возможностями» в другом. Причина очень проста: среди авторов могут быть совершенно разные люди, с разным опытом и разными критериями оценки. Встречаются и просто рефераты от «пиарщиков» и рекламистов фирмы-изготовителя, обычно очень далёкие от действительности. Продавцы в магазинах, как правило, не имеют практического опыта съёмок продаваемой техникой и ориентируются на те же журналы и рекламные проспекты. Я многократно слышал вопиюще безграмотные советы покупателям даже в центральных московских фотомагазинах. Что творится «в глубинке» мне вообще страшно представить. Смущённый покупатель заходит на форумы в Сеть, но его вопросы обычно быстро вырождаются во флейм одного из трёх-четырёх видов (примерно таких: «плёнка или цифра», «зеркалка или мыльница», «Sony или Canon»), что запутывает его ещё больше.

Д. Килпатрик

Основой любой фотографической системы является фиксированная непосредственная взаимосвязь между тональными и цветовыми параметрами сюжета и получаемого в итоге изображения.
Теоретически идеальная система отображения такова, что внешняя реальность воспроизводится точно: каждый цвет, каждый оттенок света и тени без каких-либо изменений. На практике этого не бывает. Цвет слегка меняется, а контраст в целом всегда уменьшается. Изображение остается реалистичным, поскольку эти изменения определенным
образом взаимосвязаны с оригиналом.
В черно-белой фотографии цвета сводятся к серым тонам, которые более или менее эквивалентны по видимой плотности исходным тонам сюжета. В противоположность цветам тона воспроизводятся в несколько более "сжатой" шкале, которая не охватывает самих ярких светов и наиболее глубоких теней. В цветной фотографии для передачи
всего диапазона возможных оттенков используются три основных цвета. С их помощью добиваются наилучшего воспроизведения, особенно если дело касается обычных цветов, таких, как оттенки кожи, цвет зеленой травы, небесно-голубой и нейтрально-серый.

ВВЕДЕНИЕ
От редакции
Возможности фотографии
Фотоаппарат и глаз
Рисунок и фотография
О цифровой фотографии

ТЕХНИКА ФОТОСЪЕМКИ
Фотоаппарат простой конструкции
Устройство зеркального фотоаппарата
Устройство цифрового фотоаппарата
Карты памяти для цифровых фотоаппаратов
Выбор цифрового фотоаппарата
Приступаем к съемке
Фокусировка
Фокусирующие системы
Диафрагма
Затвор
Наводка на резкость
Глубина резкости
Выдержка и нерезкость
Диафрагма и выдержка
Фотопленка и определение экспозиции
Плёнка
Экспонометрические таблицы и автономные экспонометры
Встроенные экспонометры
Методы измерения эскпозиции
Основы экспонометрии
Выбор плёнки

ПОСТРОЕНИЕ КАДРА
Ракурс и освещение
Угол съёмки
Характер освещения
направление освещения
Съемка в условиях низкой освещенности
Фотосъемка с лампами накаливания
Выявление особенностей объекта
Тон
Фактура
Линия
Рисунок
Форма
Кадрирование формой и линией
Композиция
Взгляд в мастерство
Непредвиденные ситуации

ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБОРУДОВАНИЕ И ТОНКОСТИ ФОТОСЪЕМКИ
Сменные объективы
Угол поля зрения
Перспектива
Фокусное расстояние и глубина резкости
Длиннофокусные и широкоугольные объективы
Специальные широкоугольные объективы
Специальные длиннофокусные объективы
Создание эффектов Zoom объективом
Фильтры
Приспособления для съемки крупных планов
Репродукционная съёмка
Советы по макросъемке
Определение экспозиции
Техника измерения
Зонная система
Условия низкой освещенности
Зонная теория Ансела Адамса и расчет экспозиции по нескольким точкам замера
Искусственное освещение
Оборудование
Один источник света
Два источника света
Лампа-вспышка
Постановка света при фотосъемке
Виды освещения и его организация (сборник примеров)
Использование режима контраста
Подсветка теней и выдержка синхронизации
Вспышка - друг или враг
Тональность фотоснимка
Особенности построения кадра
Линейная перспектива
Воздушная перспектива
Центр композиции
Объект и его окружение
Разработка темы
Кадрирование
Создание иллюзии глубины

ЦВЕТНАЯ ФОТОГРАФИЯ
Цветная фотопленка
Виды и строение
Цветовой баланс источника света и фотопленки
О свете и цветовой температуре
Построение цветного кадра
Цветовые связи
Цветовой контраст
Цветовая гармония
"Мягкие" тона
Различное время суток
Яркие цвета
Изменение цвета объекта


ФОТОШКОЛА (по материалам журнала "Советское фото")
Кто же изобрел фотографию?
О "врождённых склонностях" фотографии
От замысла к снимку
Основы композиции
Точка съёмки и ракурс
«Внутренняя форма» снимка
Прием и штамп
Изображение и выражение
Контакт с героем снимка
Портрет и характер (разговор о жанрах)
Момент съемки
Перспективные построения
Обрамление фотографий (Нужен ли анализ снимков?)
Проблема авторского стиля

ФОТОТЕОРИЯ (по материалам журнала "Советское фото")
Пространство и время в фотографии

Анри Вартанов. ЭСТЕТИКА ФОТОГРАФИИ
Поиски собственного языка
Формы бытования снимков
«Жизнь врасплох»
Человек или аппарат?
Ракурс
План
Композиция
Светотень, тон, цвет
Портрет
Пейзаж
Натюрморт
Жанровая фотография
Фантастическая фотография
Красота и красивость
Приём, манера, стиль
Место фотографии в культуре


СВОЙ ВЗГЛЯД
РОЛЬФ ГОБИТС: Съемка в интерьере
ЮСУФ КАРШ: Классический портрет
ЭРНСТ ХААС: Творческое осмысление цвета
АНРИ КАРТЬЕ-БРЕССОН: Выбор «решающего мига»
ПИТ ТЕРНЕР: Рисунок и цвет
БИЛЛ БРАНДТ: Форма и свет
ГЕРРИ КРЭНЕМ: Динамика спорта
АНДРЕ КЕРТЕШ: Поиски необычного
ИВ АРНОЛЬД: «Портрет без лести»
ЛИ ФРИДЛЕНДЕР: Жизнь современного города
ААРОН СИСКИНД И ГАРРИ КАЛЛАГЕН: Абстрактные сочетания
ДЖЕРРИ УЛЬСМАНН: Сюрреалистические композиции
ФРЭНК ГЕРРМАНН: Фотожурналистика и портрет


ОСОБЫЕ УСЛОВИЯ И ЖАНРЫ ФОТОСЪЁМКИ
В плохую погоду
Зима
Дети
Пейзаж
Театр
Обнажённая натура

РАЗНОЕ
Ошибки начинающих
О совместной жизни аппаратов и батареек
Как снять шедевр мыльницей
Вопросы и ответы
Словарь терминов
Образцы расписок фотомоделей

Фельдман. Курский

Анатолий БАКАНОВ

Одной из основных задач, которую приходится решать фотографу при съёмке, является композиция снимка. В фотографии понятие " композиция" включает в себя совокупность всех элементов изобразительной формы: линейного, светового, тонального построений кадра, а в цветной фотографии - и его колорита. В любом случае особое место при этом отводится нахождению определённого соотношения всех отдельных, входящих в кадр элементов. Благодаря их гармоничному размещению на картинной плоскости создаётся стройная система, которая придаёт фотоснимку смысловую чёткость и художественную выразительность. Судить о том, какое огромное значение имеет грамотное расположение отдельных элементов в кадре, можно, например, по двум приводимым здесь снимкам, сделанным почти одновременно и в одном и том же месте.

Предисловие к русскому изданию В наше время, когда много делается для защиты окружающей среды и все новые раритеты вносятся в «Красную книгу», непрерывно возрастает интерес к сохранившемуся многообразию природы. Об этом свидетельствуют огромные тиражи научно-популярных, хорошо иллюстрированных книг и альбомов, а также специальных научных изданий, посвященных флоре и фауне Наглядный пример тому являют собой книги Дж Даррелла, Б Гржимека и многих других авторов, моментально исчезающие с прилавков магазинов  Такие издания отчасти заменили нам памятного всем классического «Брема» и отличаются от него не только характером изложения, но и обилием превосходных, как правило, цветных, сделанных в тюлевых условиях снимков, что придает изложению подлинную документальность Современного читателя, привыкшего к высокому уровню исполнения полиграфических работ, не удивишь превосходно выполненными фотографиями любого жанра, и только специалист или фотограф, которые хотя бы однажды попытались сфотографировать дикое животное в естественной для него среде обитания, могут оценить те титанические усилия, без которых немыслима фотосъемка живой природы Некоторые фотографии, такие, кстати, есть и в этой книге, кажутся поистине фантастическими, и объяснить их появление лишь одной удачей не представляется возможным Получение подобных снимков предполагает выполнение по крайней мере трех на первый взгляд простых требований

Во-первых, фотограф должен хорошо знать природу и прежде всего характер поведения ее различных представителей Другими словами, он должен быть в определенной степени специалистом в области, относящейся к выбранным им сюжетам  Во-вторых, фотограф должен безгранично любить природу и все ее составляющие Это в свою очередь означает, что абсолютным критерием его поведения должна стать безопасность природы во всем ее многообразии Эта важнейшая мысль пронизывает всю книгу Престона-Мэфема Автор убежден, что даже совершенно уникальный снимок не может служить оправданием гибели животного или редкого растения Не только преступник-браконьер, но и вполне «законный» охотник, видящие природу сквозь призму наживы или азарта, никогда не смогут стать истинными мастерами фотоохоты, которая предполагает «всего лишь» активное созерцание природы Однако и самая, казалось бы,
безобидная фотосъемка, но производимая неопытным или незнающим фотографом, может нанести невосполнимый ущерб окружающей среде Это может быть усиление фактора беспокойства, в результате которого птица покинет гнездо с насиживаемой кладкой, или «расшифровка» убежища животного для хищника или браконьера. В азарте съемки фотограф-любитель может вытоптать окружающие растения, что приведет к гибели единственного раритетного объекта съемки. Наконец, может пострадать и сам фотограф — попасть в болото, скатиться с крутого обрыва или не заметить ядовитую змею и таким образом оказаться жертвой собственной невнимательности.
В-третьих, фотограф должен обладать безграничным терпением, неутомимостью спортсмена, выдержкой и предельной собранностью, скрупулезной пунктуальностью. Чтобы сфотографировать «жалкого комарика», автор был вынужден более часа простоять на корточках, а чтобы передать всю прелесть маленькой ящерки — лежать на солнцепеке на острых камнях.
Само собой разумеется, что фотограф живой природы должен иметь хорошее зрение и в совершенстве владеть всеми приемами современной фотографической техники. Иногда, замешкавшись буквально на долю секунды, можно упустить, быть может, единственную возможность сделать действительно стоящий снимок. Чтобы избежать подобных неудач, необходим опыт, опыт и еще раз опыт. Естественно, что никакая книга не может заменить его, но, следуя практическим советам автора, можно избежать ошибок, которые неоднократно совершали другие.
Специальные книги по фотографированию живой природы и фотоохоте — редкость, и поэтому выход в свет книги Престона-Мэфема является настоящим подарком как фотографам-любителям, так и любителям природы. Главная особенность данной книги состоит в том, что автор постоянно подчеркивает и убедительно демонстрирует доступность фотосъемки живой природы для самых широких кругов фотографов, несмотря на специфичность и трудность жанра. Материал излагается в виде четких практических указаний по отдельным видам сюжетов от низших растений до млекопитающих. При этом основное внимание уделяется описанию особенностей объекта съемки и лишь потом даются рекомендации относительно использования того или иного типа фотографического аппарата, объектива, вспышки и т. д. По глубокому убеждению автора, увлечение чистой техникой мешает фотографу, отвлекает его от плодотворного поиска сюжета. Сам автор обходится минимальным, хотя и очень высококачественным фотографическим оборудованием, и возможности такого «самоограничения» демонстрируются сделанными им снимками. Хорошая оптика и умелое использование вспышки — вот основной подход к решению самых разнообразных изобразительных задач.
Следует заметить, что для автора фотосъемка живой природы не является самоцелью; она обязательно сочетается с ее научным содержанием: как минимум — с документальностью информации, как максимум — с передачей эмоций, характера поведения объекта съемки или новых сведений о нем. При такой постановке вопроса техника фотосъемки становится творчеством, а фотография — произведением искусства.
Неотъемлемым этапом работы фотографа, специализирующегося на съемках объектов живой природы, является идентификация объекта, определение его принадлежности к конкретной систематической группе. Такого рода работы практически невозможны без участия биолога-профессионала.
Таким образом, предлагаемая вниманию читателя книга представляет не только чисто познавательный интерес типа «книги с прекрасными цветными картинками», которую в свое время подарил Буратино папа Карло. На наш взгляд, она призвана привлечь широкие круги фотографов к интересной области фотографии, в которой каждый новый успех бесценен (а подчас и неповторим), поскольку он обогащает наши знания о природе, частью которой являемся мы сами.
Т. П. Коробкова А. В. Шеклеин

А. Г. СИМОНОВ

В нашей стране фотография получила широкое распространение во многих областях общественной и научной жизни, она стала также достоянием многочисленной, все возрастающей армии фотолюбителей.
Одной из наиболее сложных проблем для них оказывается проблема фотографирования при искусственном освещении.
В практике некоторых фотолюбителей освещение применяется только как неизбежный технический фактор,  еобходимый для получения фотографического изображения, тогда как большинство его изобразительных возможностей часто остается неиспользованным.
Все звенья фотографического процесса неразрывно связаны между собой и оказывают влияние на техническое и художественное качество снятого изображения. В решающей мере успех всей работы зависит от умелого использования освещения.
Искусство и техника освещения непрерывно совершенствовались на всем протяжении развития фотографии. До изобретения электрических источников света в фотоателье использовалось естественное освещение. Съемка производилась при дневном рассеянном свете, проникающем в помещение сквозь стеклянную крышу и окна фотоателье, причем регулирование количества света и распределение его на освещаемом объекте производилось
при помощи системы занавесей, штор, щитков для отражения света и т. д.
Несмотря на громоздкую и малосовершенную технику, художники-фотографы ставили перед собой конкретные изобразительные задачи и добивались известных успехов. Освещение строилось в расчете на пластическое, рельефное воспроизведение снимаемых объектов, передаваемых широкой градацией тонов и тональных переходов.
Применение источников искусственного света коренным образом изменило технику освещения. Свет стал постоянным и независимым от изменчивых природных условий. В распоряжение фотографа поступила разнообразная осветительная аппаратура с лампами
накаливания и портативные импульсные лампы. Вместе с усовершенствованием осветительной техники появилась возможность устанавливать любое по сложности и приемам освещение, широко использовать все богатство световых эффектов.
Настоящая книга является кратким практическим руководством, рассчитанным на широкий круг фотолюбителей. В ней сообщаются элементарные сведения об источниках искусственного света, говорится об основных принципах работы с осветительной аппаратурой во время съемки, о методике установки света по основным видам, приводятся справочные таблицы, даются расчеты на основе конкретных примеров.
В качестве иллюстраций приводятся работы студентов Всесоюзного государственного института кинематографии.
Научиться фотографировать при искусственном освещении — первейшая задача каждого фотолюбителя.
Цель книги — помочь фотолюбителю освоить технику съемки с применением различных источников искусственного света в наиболее часто встречающихся случаях практики. Книга поможет также начинающему кинолюбителю в его работе по установке света и при экспозиционных расчетах.

Митчел

Книга посвящена теории черно-белой репортажной фотографии.
Прежде всего это проблемы фотографической композиции, вернее -роли композиции в творчестве фотографа. В связи с этим в книге затронуты вопросы психологии зрительного восприятия, в том числе движения глаза при восприятии плоского изображения.
Рассматриваются специфика фотографии, отношения документальной и художественной фотографии, построение языка изображения.
Предлагаются классификация видов репортажной фотографии, а также принципы оценки и анализа фоторабот.
Книга адресована изучающим фотографию: журналистам, психологам, искусствоведам, дизайнерам и бильдредакторам, а также подготовленным фотолюбителям и творческим фотографам, всем, кто любит фотографическое искусство.